陸儼少先生提出的“搜盡奇峰打草稿”是中國畫論中一句廣為流傳的名言。對于其內涵，當代藝術家與評論家卻存在不同解讀。有人質疑此說“未免大言欺人”，認為自然奇峰無窮盡，如何能“搜盡”？更有人指出，若機械理解，易陷入對物象的簡單堆砌與表面摹寫，失卻了中國畫“外師造化，中得心源”的精神內核。故陸老后補充“故云行”三字，實為點睛之筆，道破了此藝論的真諦與實踐法門。

“搜盡奇峰”，并非指用腳步丈量盡天下每一座奇特山峰，那誠然是不可能的，也非藝術創作的本意。其真義在于一種“飽游飫看”的功夫，是藝術家以全部身心去觀察、感受、理解自然的過程。陸儼少本人遍歷名山大川，將山川的雄奇、秀潤、煙云變幻盡收眼底，儲于胸臆。這“搜”是主動的、深入的、帶有情感與思考的吸納，是將外在的自然丘壑，轉化為內在的意象儲備與審美積累。這是一個“積”的過程，是創作的豐厚土壤。

而關鍵在于“打草稿”。這里的“草稿”，絕非對某一特定山峰的寫生稿或簡單構圖，而是指在胸中“造化”熔煉之后，于藝術思維中進行的提煉、重組與升華。是將“搜”來的千巖萬壑，去粗取精，按照藝術規律與個人情思，重新營構為心中的“意象之峰”。這時的“峰”，已非自然之峰，而是滲透了畫家學識、修養、情感與形式美感的“心象”。

何以“故云行”？這最后三字，揭示了從“搜盡”到“打稿”之間的動態轉化過程與最高境界。“云行”二字，生動形象。觀陸儼少山水，其云水畫法獨步天下，尤其是“留白”與“勾云”之法，使畫面氣息流動，虛空處皆成妙境。“云行”象征著藝術創作中的“氣韻生動”，是畫家主觀情思與筆墨形式自由生發、流淌的狀態。它意味著，創作不是對固定草稿的機械復制，而是在筆墨運行中，隨著心緒與畫面關系的生發，不斷調整、即興發揮，使胸中丘壑與筆下煙云渾然一體，隨機生化。

因此，“搜盡奇峰打草稿，故云行”是一個完整的、動態的創作哲學體系：

1. 積累階段（搜盡）：以最大的熱情與勤奮，廣泛深入地觀察自然，積累豐富鮮活的視覺與心靈感受。
2. 熔鑄階段（打稿）：在內心進行藝術加工，將自然素材升華為藝術意象，形成初步的構思與意匠。
3. 生發階段（云行）：在具體的創作實踐中，不受固有草稿束縛，讓筆墨隨情感與氣韻自由行走，在“心手相應”中完成最終的、充滿生命力的藝術創造。

陸儼少的藝術實踐正是這一理論的完美注腳。他的山水畫，既有對傳統精髓的深刻把握，又有對自然真切的感受，更有強烈的個人風格與時代氣息。畫面中山巒的起伏走向、云水的流動回環，無不體現著“云行”般的韻律與生機，這正是在深厚積累基礎上，進入化境后的自由抒寫。

所以，這句看似“大言”的藝論，實則是陸儼少對藝術創作規律的高度概括與形象表達。它告誡后人，藝術源于生活，須下苦功“搜盡”之；但又高于生活，須用心“打稿”提煉之；而最高妙的創作狀態，則是進入“云行”般的自在境界，讓作品渾然天成，氣韻流動。這絕非欺人之談，而是一位藝術大師留下的、關于如何將造化之功轉化為丹青妙筆的寶貴心法。